Дмитрий Варшавский: На Украине меня любят больше, чем в России

Ведущий конференции: Дмитрий, Вас называют «живой легендой», Вам нравится это определение? Дмитрий Варшавский: Как называют, так и называют. Ведущий конференции: Как Вы сами оцениваете вклад Вашего творчества в рок-музыку? Дмитрий Варшавский: Мне тяжело оценивать вклад. Пускай это оценивают другие, для этого есть журналисты, музыкальные критики. Я оцениваю вклад в своих поклонников, кто со мной находится недавно, чуть больше, очень давно. Они со мной, я их вижу на концертах, в интерактиве вижу, в основном, молодежь. Ведущий конференции: Вы не будете спорить с тем, что Вы явились «первопроходцем»? Каково это? Дмитрий Варшавский: Не буду спорить. Когда я начал этим заниматься, так остро это не ощущалось, потому что в тот момент эта музыка не привлекала внимание людей, была не популярна. Для всех окружающих хард-рок и металл в 80-х гг. была «вчерашним днем». Действительно, самый пик этой музыки пришелся на середину 70-х годов. Спустя 30 лет, это очень хорошо стало понятно. В тот момент это была популярная музыка 70-х, она прошла, все думали, ее забудут, началась другая эпоха: появилась диско-музыка, которая все поглотила. Занятие хард-роком в начале 80-х у всех это вызывало усмешку. Но все оказалось по-другому. Заряд, который был положен английскими группами в середине 70-х, музыка, созданная с те годы по своей значимости оказалась намного больше, чем музыка многих композиторов XVIII-XIX века. Оказалось. Что хард-рок очень многих композиторов опередил. Это стало очевидно, поэтому теперь это все по-другому раскрывается. Ведущий конференции: Вы начинали в тот момент, когда это было под запретом. А сейчас период вседозволенности, как это отражается на материале, который мы видим сегодня? Дмитрий Варшавский: Я думаю, что музыка давно стала коммерческой структурой. Десятки лет на этом зарабатываются огромные деньги. Естественно, все это стоит на коммерческих рельсах, продают то, что продается. Это давно превратилось в рынок. То, чем я занимаюсь, не имеет к этому отношения, хотя мои альбомы тоже продаются миллионными тиражами. Но, на мой взгляд, это немного другая деятельность, я вне шоу-бизнеса.

По времени, сколько длится песня, столько я ее и пишу. Если она длится 3 минуты, то я ее пишу минут 10-15. Слова я пишу по большей части сам. Это делается очень просто: берется гитара, лист бумаги, и записываю слова, музыку я никогда не записываю, я ее запоминаю. Если не запомнил, значит, она того не стоила. Это мой подход.

На английском языке сейчас никаких песен нет. Я думаю, что достаточно записал песен на английском языке, хватит уже.

Семь произведений уже выложено, будет еще 4: «Я испробовал все», «Добрый вечер», «Полет птицы», «Советы». «Я испробовал все» - это песня на стихи Александра Смеяна, я с ним уже записал 3 песни, это будет 4. У меня на сайте можно взять всю мою музыку, в качестве mp3, CD, каждый сам себе может нарезать компакт-диск. Будет настроение я альбом допишу, мне осталось записать гитару и вокал.

Конечно, это было отсутствие информации. Сейчас, когда интернет вошел в каждый дом, это стало более заметно. Я не занимался рекламной деятельностью, поэтому прошедшие 10 лет моя музыка была известна тем, кто этим интересовался, а сейчас - более широкому кругу. Это связано с тем. Что интернет развивается в геометрической прогрессии.

Вам самому не обидно быть «в тени»?

Нет. Я за количеством не гонюсь. Качество и количество – это разные вещи. Я рад, что на мои концерты не приходят все подряд. Приходят те люди. Которые знают, на что они пришли. Когда это было модным 20 лет назад, приходили все, им неважно было, на что идти, по 1000 человек в городе, по 2 концерта в день, это были случайные люди. Это публика, она требует хлеба и зрелищ. Сейчас такого нет, приходят люди, которые знают все мои песни, новые песни. За последние 10 лет у меня вышло 4 альбома. В основном, на мои концерты приходит молодежь, которая со мной выросла за последние 10 лет. Потихоньку стали просыпаться те, кто меня слушал 20-25 лет назад.

Когда вы собирали такое огромное количество концертов, у Вас голова не кружилась от безумного количества внимания, людей?

Это дезориентирует. Но пришлось скрываться в Америке.

Это единственная причина, по которой вы уехали?

Еще есть немаловажная причина – информация, которая прошла мимо нашей страны – история развития хард-рока, которую мы не знали. Мы не знали, как выглядят инструменты, концертное оборудование. Когда появилась возможность все это увидеть воочию, пользоваться всем этим, сложно было не упустить такой шанс. Я уехал, потому что мне в тот момент мне это было интересно и нужно.

Вы скучали по Родине?

Ничего такого не было, здесь были лихие 90-е, я там настолько был погружен в эту атмосферу, мне интересно было, но я поглядывал, как здесь происходит «бандитская жизнь». Я не собирался никуда вписываться. У меня не было бредовой идеи, что я стану кумиром американских подростков. Хотя я знаю, что некоторые группы пытаются делать вид, что у них есть кумиры среди американских подростков, оставим это на их совести.

Действительно, это так. Они в отличной форме, они со мной работали. Анатолий Абрамов пару лет назад со мной работал. Сейчас третий барабанщик появился, который будет оценен, зовут его Андрей Приставка. Те, кто был на концертах в последнее время, смогли оценить его по достоинству. Не стоит ограничиваться только этими двумя барабанщиками.

В этом году в Николаеве я был на 4 концертах, такая популярность у меня на Украине. Читатель, наконец-то, заметил. Я думал, заметит кто-нибудь или нет. Мое почтение читателю. Я ушиб палец на левой руке, но сейчас он почти зажил, весь этот тур я играл двумя пальцами. Мне было интересно, когда же кто-нибудь это заметит. Приходили мои друзья в Донецке, Одессе, никто не замечал. Человек, действительно, очень внимательно отнесся к моей игре. Я играл двумя пальцами. На мой взгляд, это любому гитаристу сразу видно. У меня безладовая гитара есть. Кроме меня, я знаю еще 2 людей в мире, которые могут на ней играть. Я сам до нее добрался недавно, 2 года назад я купил первую безладовую гитару, у меня сейчас их две. Их сейчас практически не выпускают. Только сейчас она ко мне пришла. Мне было легко, потому что я учился играть на виолончели. Новый альбом состоит из 7 вещей, в 3-4 использована безладовая гитара. Первая песня «Отчаянная» вся записана на безладовой гитаре.

Есть ли принципиальная разница звучания безладовой гитары?

У обычной гитары есть лады, на безладовой гитаре нужно играть как на скрипке или виолончели, чтобы точно попадать, куда нужно, тогда будет та нота, которая нужна, как на скрипке или виолончели. Это сложность, а преимущество - то, что палец находится в контакте со струной. Струна живет вместе с пальцем, вибрация получается более точной. Если железный лад ты зажал, и он зафиксирован. Здесь струна касается пальца и звук «живет», ближе к скрипке и виолончели, можно передать совершенно много нюансов.

Замечательно отношусь. Я не настолько близко знаком с тем, что у них в жизни происходит. Дать оценку не могу.

Я любого недоброжелателя за 3 секунды могу превратить в самого яростного почитателя и поклонника. Я не сталкивался с агрессией.

Сны это интересно. Это как кино. Но нужно глубоко спать в забытье, чтобы сны снились.

1. Я об этом не думал. Создать собственное кино - точно нет, я ничего в этом не понимаю. Сняться предлагали, когда я был модным, предлагали бы много раз. Сейчас я «в тени», не встречаю режиссеров каждый день, хотя у меня много знакомых в этой среде, я легко мог бы это устроить, думаю, если это будет нужно, само появится. 2. Время дисков ушло, в свое время мне предлагали сделать коллекционные издания, но это не моя работа. Записи они как сделаны, так и останутся, а обертку делать мне неинтересно. В свое время мне было предложено сделать издания, сейчас поезд ушел. А насчет книги – это совершенно не мое. Я могу просто придти и рассказать, зачем напрягать зрение. 3. К сожалению, он уже не с нами, это Ронни Джеймс Дио. Среди наших у меня есть отличный дуэт с Павлом Смеяном.

У меня с Украиной сложились особые отношения. За последние годы у меня там больше концертов, чем в России. Я думаю, это объясняется тем, что у нас в России эфир весь засорен различными исполнителями, в разных жанрах. Для широкой публики спеть практически невозможно. На Украине совершенно другая политика, они вообще ничего не показывают того, что у нас в России. Это другая индустрия: у них свои поп-, рок- исполнители. Это другая страна с точки зрения того, что идет в СМИ. Там я более заметен. Если здесь все до пользователей доходит через интернет, там все намного нагляднее, люди видят афиши, по телевидению идет реклама. Меня там крутят на радиостанциях, а здесь – не крутят. На Украине не представлена российская рок-музыка, я заметен в силу того, что я там гастролирую, поэтому у меня там лучше знают.

Когда в Москве будет концерт?

Будет традиционный концерт на Рождество. Мы нашли отличный концертный клуб, который находится около метро Цветной Бульвар, клуб «Демократия». Я всех приглашаю, 7 января традиционно состоится рождественский концерт группы «Черный кофе».

Дмитрий, спасибо за беседу, есть ли у Вас пожелания нашим читателям и зрителям?

Я думаю, что нужно расширять свой кругозор, независимо от того, что вам диктует СМИ. Сейчас есть такая возможность в Интернете. Люди могут сами выбирать, а не слушать то, что им навязывают... До свидания!

Да присылайте нам на сайт адрес, эту просьбу, получите автограф, без проблем.

Вы открыты для своих поклонников?

А что скрывать?

Это в некоторой степени не стандартный подход, желающих получить автограф – не один человек...

Желающих сотни. Я каждый день даю автографы. Как правило, люди хотят воочию их получить, поэтому не нужно думать, что завтра обрушится сайт, на самом деле, все намного спокойнее.

Спасибо, Михаил, за поздравление! Вы сами послушайте песни, чем я занимался последнее время, и определите. Я не думаю о том, чтобы что-то донести. Просто пишу, фиксирую это на пленку, исполняю на концертах – вот и все.

Один из наших гостей сказал, что у него не всегда поклонники понимают то, что он хотел сказать в песне. У Вас такого нет?

Я думаю, что мои слушатели все понимают. Мне никогда не задавали вопросов, типа «что вы здесь хотели сказать?» и т.п. Бывают дискуссии, что одна песня для каждого человека раскрывается по-разному... Нужно Михаилу подискутировать с этими людьми, почитать их впечатления. Что касается крещения - естественно, мы православные.

По-моему, этим занимается масса гитаристов. Я не считаю это полезным, потому что этим должны заниматься те, кто объясняет какую-то технику. Приходит ребенок в музыкальную школу, их там учат играть этюды, упражнения и т.д. С такой точки зрения мастер-классы интересны, людям объясняют какие-то технические приемы. Я из них использую самую малость, поэтому не могу давать мастер-классы.

Я затрудняюсь ответить. По-моему, деньги – это форма взаиморасчетов между людьми, бесплатно же ничего не дается. Раньше был натуральный обмен, так как сейчас он довольно сложен… Например, мне нужна гитара, которая производилась 50 лет назад, чтобы ее приобрести, нужны деньги. Если бы у меня была рядом ферма, я бы мог продукты и без денег получать. Так как этого нет, мы деньгами пользуемся. Я думаю, с тех пор как существуют деньги, у кого-то есть от них зависимость.

Конечно, я прислушиваюсь к мнению своей пиар-службы, которая мне подсказала сегодня придти сюда, поэтому я здесь (смеется). Я через это прошел давным-давно, и тогда хватило ума не слушать. Я бы с удовольствием посмотрел на сумасшедшего, который бы мне стал советовать, в моем окружении таких нет. Хотя я встречаю таких людей среди молодых ребятишек, которые спрашивают почему нет того или этого, но это по-наивности. В основном мне пытаются давать советы те, кто не понимает о чем речь.

Сами Вы даете советы?

Советов я не даю никогда. Пройти свой путь – это одно, но не давать советов – это другое. Если кто-то спрашивает, я могу объяснить, рассказать, но, ни в коем случае, не давать советов.

Мои дети занимаются учебой, к музыке не имеют отношения.

Мы вообще не репетируем, потому что это совершенно не нужно. Я беру музыкантов, которые могут сыграть все известные партии. Другое дело – когда с каждым концертом это звучит все лучше и лучше.